“En obra”, líneas rectas que conducen al corazón

La curadora y coordinadora estableció que “para la construcción de objetos es necesario un proyecto que incluya una estructura, planos que guiarán a la materia a colocarse en el lugar preciso, logrando que las ideas se hagan realidad”. Sin embargo, formuló la apreciación para luego preguntar: “¿y si hiciéramos el camino inverso? ¿Y si buscáramos el esqueleto que sostienen las cosas? ¿Y si esas cosas no fueran tangibles? ¿Cómo dibujaríamos los sistemas invisibles que nos soportan?” Posibles respuestas quedan en evidencia a través de “En obra”, la muestra de pinturas y fotografías que reúne a Raúl D´Amelio, Facundo Díaz Dopazo, Aurelio García y Tam Muro.

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En la reciente inauguración, El Cordillerano dialogó con los tres primeros y con Valeria Fiala, impulsora de la exposición que podrá visitarse en los próximos meses en Design Suites Bariloche. Vecino de Rosario, D’Amelio describió las obras que aportó: “en los últimos años estoy trabajando con abstracciones geométricas y estas son nuevos (las expuestos), de los dos últimos años. Vengo trabajando como artista hace muchos años en distintas técnicas, pero prácticamente de dos maneras en los últimos tiempos: algunos paisajes que se fueron simplificando y abstrayendo. En un punto, después de conversaciones con amigos me fui inclinando hacia la abstracción hasta llegar a la geometría por toda mi historia: soy arquitecto, he diseñado y dibujado toda la vida. Entonces, llegamos a esta exposición con obras que se exponen por primera vez”, redondeó.

Concurrida inauguración. Foto: Facundo Pardo.

El local del terceto aclaró: “soy la parte pequeña de la muestra, porque solo expongo dos obras hechas especialmente y terminadas prácticamente el día que colgamos (sonrisas). La consigna era obras geométricas, yo no estaba haciendo nada demasiado geométrico últimamente y lo que salió tampoco es bastante geométrico, más bien figurativo, pero compensé con la informática”, describió. “Son obras concebidas y armadas con programas de edición gráfica, después pintadas a mano. Con Raúl somos amigos hace muchísimos años, fuimos partes de diferentes grupos de arte en los 80 y en los 90 porque también soy de Rosario, pero hace 21 años que estoy acá en Bariloche, haciendo todo lo que puedo para que el arte funcione un poco mejor, porque viste que nuestro contexto cultural está bastante cascoteado”, lamentó Aurelio, que integra la Asociación de Artistas Plásticos de Bariloche (AAPB).

Geometría y colores

Por su parte, Díaz Dopazo sumó: “yo soy de Villa La Angostura y no tengo la experiencia que tienen los amigos”, dijo, en referencia a sus compañeros de muestra. “Estas son mis primeras exposiciones, pero trabajo muchas horas pintando desde hace unos 10 años, aunque recién ahora estoy exponiendo. Valeria me invitó a participar, así que estoy feliz. Estoy mostrando obras que hice desde 2020 para acá, muchas que no se habían expuesto todavía, muchas recién terminadas, pero también de las primeras que hice. Trabajo con abstracto geométrico y colores, en general son todas muy coloridas. Esa combinación de geometría y color es lo que define el discurso que quiero mostrar en la obra”, afirmó.

Las obras de los cuatro se relacionan “por la geometría”, dictaminó nuestro vecino. “Viene por ahí, porque son tirando a la abstracción. Las obras de Facundo y de Raúl son decididamente abstractas, pero inclusive en las fotos de Tam, si bien uno ve casas u objetos reales, prima la geometría, hay una mirada geométrica”, insistió Aurelio. “Son cosas reales, pero la resultante es abstracción”, apuntó. “En mi caso son geometrizaciones de figuras humanas”. Entonces, “el hilo conductor es la geometría y en el caso de nosotros tres, también los colores: primarios, secundarios o saturados, no hay otro tipo de paletas. Lo de Tam es más acromático y tranquilo en cuanto al color”, describió.

La responsable de todo también participó de la charla. “Yo agregaría la meticulosidad, la presencia muy impecable de la mano con que fue naciendo cada obra”, aportó Valeria. Muchos las previsualizan, bocetando bastante antes de llegar al punto final. Así que me parece que la impecabilidad de cada pieza está desde la primera hasta la última” pincelada, consideró.

Trazos geométricos y colores vivaces. Foto: Facundo Pardo.

Desafortunadamente, Muro no pudo acompañar la exposición. Su participación despertó expectativas, porque luego de residir en Bariloche durante un par de décadas retornó a Buenos Aires. No llevamos la cuenta exacta, pero hacía mucho que no exponía por aquí. En cuanto al participante rosarino, mencionó que “con Aurelio tenemos una larga historia de exposiciones, entonces más que artístico, nuestro vínculo es casi de hermandad, de haber transitado caminos juntos, aprendizajes y talleres”.

Para el artista de Villa La Angostura ser parte de “En obra” resulta “un verdadero placer. Los conocí el otro día (a sus colegas de exposición) y además de la calidad de su obra, son dos tipos bárbaros. Valeria me acompañó muy amorosamente, me tuvo mucha paciencia y eso es lo fundamental más allá de la obra o el color y demás. Lo importante es que se encuentran personas, se hacen vínculos y se comparten cosas”, resaltó.

Funcionamiento conjunto

La convocatoria para la muestra “empezó con Facundo y Aurelio”, compartió Valeria. “Yo no sabía que él (el primero) también tenía obra constructivista o geométrica. Después, queríamos pescar a Tam Muro, que está en Buenos Aires, y vimos que algunas de sus fotos iban a quedar muy bien y sí, el conjunto funciona muy bien”, consideró. “Al final terminó armándose como una confluencia de amistades. Además, aprovechamos la presencia de Raúl para que diera una charla en la Casa Bachmann sobre museología porque es experto. Fue muy nutritiva para todos los que fuimos”, sumó la curadora.

La chance de conversar con los artistas. Foto: Facundo Pardo.

“En obra” se puede visitar todos los días a partir de las 11 hasta mayo de 2026 con acceso libre y gratuito. La organizadora pidió que “por cortesía”, los/as visitantes se anuncien en la recepción al llegar. Para visitas guiadas coordinar con Valeria vía el ‪+54 9 294 4353446 o bien, con los propios artistas. Dice la anfitriona que el conjunto de trabajos “nos muestra que en las líneas rectas también se puede encontrar un corazón”. Y dice bien.