Una propuesta taquillera y una coproducción iberoamericana abren el Nevadas

Una taquillera propuesta de origen capitalino, una coproducción entre teatreros/as de Chile, Uruguay y España; más una pieza que se inspiró en un dramático acontecimiento de la última dictadura militar, pondrán en marcha la décimo segunda edición del Nevadas – Festival Internacional de Teatro de Bariloche. A partir del próximo lunes (6 de octubre) la programación será tan atractiva e intensa que habrá que organizarse para no perderse nada superlativo.

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El telón se correrá por primera vez con “Feliz día”, el espectáculo más reciente del grupo Sutottos. Como ya anticipó El Cordillerano se trata de “una comedia que amplifica y exagera con humor la exigencia permanente por ser felices y disfrutar”, dice el adelanto. “Dos hermanos mellizos viven en la casa de su madre, con quien mantienen un vínculo exageradamente edípico y están por festejar su cumpleaños número cuarenta”.

Sucede que “mientras esperan a los invitados, que nunca llegan, podemos ver sus continuos intentos y sucesivos fracasos por lograr ser felices. En un mundo que tiene como imposición pasarla bien, un cumpleaños representa el punto máximo del estado de felicidad”. Así las cosas, el previsible “que los cumplas feliz”, deja de ser “un deseo y pasa a ser una obligación imposible de sostener”.

“Feliz día” traerá a Bariloche a los actores Andrés Caminos y Gadiel Sztryk, quienes además son los directores y autores de la dramaturgia. La música original es de Pablo Viotti y del propio Caminos. En la asistencia artística y de dirección trabajan Marianela Faccioli y Manuela Bottale. La obra, que se recomienda para jóvenes y adultos, se verá desde las 20 del lunes en la sala Teatrantes del Teatro Público, es decir, Pasaje Gutiérrez y Tacuarí.

Al día siguiente, pero en la Usina Cultural del Cívico, irá “4200 KM”, tal el título de una obra de composición iberoamericana. A propósito, “imaginemos una barcaza con 25 personas mar adentro, tan adentro que no se pueden ver ni las costas, ni los límites de la tierra, sólo mar, mar y noche, mar y horizonte, mar y distancia. En el mar sólo están ellas, las tormentas, las olas, y seres inmensos que les siguen o se alejan o les hablan en las noches heladas”.

Entonces, “4200 KM narra el proceso de investigación de N. Albelda sobre lo que aconteció durante y después de los 90 días que duró el viaje del cayuco a la deriva, a través de los documentos encontrados sobre una bióloga marina obsesionada con las ballenas que es interpelada por los niños perdidos del cayuco y del diario de un tal J. Pallarés, a partir de una pregunta: ¿dónde quedó la tripulación de la barca aparecida a 4200 km de puerto amigo?”

Inestables pero creativos

Es más, “¿dónde quedan todas aquellas personas que desaparecen en su viaje migratorio en busca de un lugar mejor?” El texto del espectáculo tuvo origen en Teatro de lo Inestable y se creó “en coautoría iberoamericana por Arantxa Cortés (España), Patricia Cabrera (Chile), Andrea Pereda (Chile), Noel Rosas (Uruguay) y Jacobo Pallarés (España), a través de un trabajo de residencias de escritura”. El telón se correrá a las 19 del martes (7 de octubre) en la sala de la Biblioteca Sarmiento.

“Seré” puede entenderse como la conjugación en futuro del verbo ser en la primera persona del singular, pero en la Argentina postdictadura también tiene otra connotación. “El actor es tomado por una voz. Seré es un manual de supervivencia. Un instructivo de fuga. A partir del testimonio que dio Guillermo Fernández en 1985 durante el Juicio a las Juntas sobre su secuestro y fuga del centro clandestino de detención llamado Mansión Seré, un actor pondrá su cuerpo”.

Lautaro Delgado Tymruk en "Seré".

Entonces, “Seré” -la obra- es “una intervención poética y estética” a partir de ese episodio. “No es el testimonio completo, se hizo una dramaturgia sobre el discurso”, aclara la sinopsis. “Además, es un texto intervenido por otros textos, ruidos y sonidos, como por ejemplo la propia voz del actor, que no están en el audio original del juicio”. En los hechos “Guillermo junto con otros tres compañeros de cautiverio lograron fugarse utilizando únicamente un clavo. Y con su acción liberaron al resto”.

En la historia argentina reciente “la fuga de la Mansión Seré es un caso emblemático”. Y como decíamos, “seré es el futuro simple del verbo ser. La posibilidad de ser en el futuro. Seré es un experimento sobre el sonido y la voz. Sobre la palabra, sobre la materialización de la palabra. Es una simulación, un simulacro, un truco de magia”. El performer es Lautaro Delgado Tymruk, quien además dirige junto con Sofía Brit.

“Seré” llegará a Bariloche cargada de reconocimientos, entre ellos el Premio Argentores 2025 al Teatro Documental. También obtuvo nominaciones al Martín Fierro por el Mejor actor protagónico off para Delgado Tymruk y al ACE 2024 para la Mejor obra alternativa. En el contexto del festival se podrá ver el miércoles próximo (8 de octubre) desde las 21 en la sala Teatrantes del Teatro Público. Y el Nevadas recién empieza.