2023-02-15

LA PLÁSTICA HIZO PIE EN EL CENTRO MUNICIPAL DE ARTE, CIENCIA Y TECNOLOGÍA

Juan Manuel Ferrarini: “Interpreto los paisajes como una especie de piel que cubre la Tierra”

El artista comparte espacio de exposición con Lorraine Green y Valeria Fiala. Si bien habitualmente su tema es la figura humana, en esta ocasión se sale del libreto.

“Epitelios” denomina Juan Manuel Ferrarini a su segmento, en la muestra conjunta que comparte con Valeria Fiala y Lorraine Green. Desde el último viernes, el rincón que da al noreste del Centro Municipal de Arte, Ciencia y Tecnología (Puerto San Carlos) pone a consideración de las y los visitantes, obras de las dos plásticas y su colega. Visiones sobre la naturaleza aparecen como hilo conductor.

“Estoy mostrando una serie de paisajes”, le dijo Ferrarini a El Cordillerano, una de estas mañanas ventosas. “Más bien tiendo a la figura humana, pero también tengo mi veta de paisajes, con técnicas varias. Hay acuarelas, hay óleos, hay acrílicos con una intención: no hacer una obra que sea realista o hiperrealista o la típica postal, sino darle una interpretación al paisaje que estoy observando, por medio del color, la forma, la textura y la mancha”, explicó.

De ahí la denominación que eligió. “Epitelios tiene que ver justamente con eso. Yo interpreto los paisajes como una especie de tejido o piel que cubre la Tierra, es vida y contiene vida. Tiene, también, que ver con una concepción o con una idea si se quiere ecologista, de cuidar el medio ambiente porque por más que parezca inerte desde la lejanía, como un pedazo de piedra o una roca, contiene vida o forma parte de todo un tejido que es vida”, subrayó el artista. “Esa es la idea y también, representar un poco el fluir de la naturaleza. Por eso tiene que ver con piel, con algo que está vivo, que cubre y nosotros habitamos”, redondeó.

Vistas a cierta distancia, las pinturas parecen contener pequeños mosaicos. “Algo tiene que ver con eso”, concedió el plástico. “En realidad, si uno mete un pedacito de piel o de tejido al microscopio, es un mosaico. Tiene que ver con eso: los pequeños componentes que forman todo un tejido o un mosaico que representa algo”, apuntó. “Es un espacio de toque, manchita por manchita”.

Desde una perspectiva técnica, “lo que hago es jugar con la mancha porque me gusta soltar el material y que el material también vaya jugando por sus propiedades, según sea más aguado o espeso. Después, dentro de esas variedades de manchas empiezo a buscar formas que me comuniquen o digan algo y ahí voy encontrando. En este caso, un cielo tormentoso”, dijo, en referencia a la obra que motivó la consulta del cronista.

Que en esta oportunidad Ferrarini se aboque a los paisajes no significa que haya abandonado su metier de siempre. “En simultáneo, sigo. De hecho, ahora estoy haciendo bocetos de algunas obras en gran formato que tienen que ver con la figura humana. A la vez, tengo esta parte que tiene más que ver con la naturaleza. Como comenté en la inauguración, me gusta salir a los senderos y montañas”.

En sus recorridas, el artista hace aquello que hacemos todos los que llevamos un celular: “Saco fotos, pero siempre llevo un cuaderno o libreta de hojas de acuarela, con acuarelas o lápices para representar lo que me llame la atención. Además, donde hay agua, siempre me llama. Tal vez porque soy de un signo de agua: canceriano. El agua siempre está”, indicó. He ahí la génesis de algunos de sus trabajos en exposición.

Ferrarini al habla durante la inauguración, entre Valeria Fiala a su derecha y Lorraine Green. Acompañó la subsecretaria de Cultura, Marisa de Aguiar (primera a la izquierda de la imagen).

La coincidencia en el espacio con Green y Fiala es casi fortuita. “La verdad que sí, pero me gusta mucho el trabajo de las dos, tanto de Lorraine como de Vale. Cuando caímos los tres (a montar la muestra), veníamos con laburo que tiene que ver con el contexto que habitamos y cada uno lo interpreta a su manera. Ahí está el hilo conductor: pintar, dibujar o fotografiar el lugar que uno habita”.

Para el mundillo artístico de Bariloche, es más que bienvenida la reconversión de las instalaciones portuarias como espacio de exposiciones. “Es un lugar más visto, más convocante. De hecho, las veces que hemos venido a armar, vimos que se abren las puertas y se llena de gente”, resaltó Ferrarini. “Me parece que es un punto estratégico o un faro cultural importante para Bariloche, por ser céntrico en su ubicación y por su tamaño. Es un honor que compartimos con las chicas que nos hayan convocado”.

El próximo sábado (18 de febrero), de 16 a 19, el artista protagonizará una actividad: “Con una introducción mía, voy a dar una explicación para aquellos que nunca tuvieron contacto con el dibujo de la figura humana con modelo vivo”. Después, ¡a dibujar! “Es abierto para todo público y gratis, pero se va a pedir un aporte a la gorra para la persona que va a trabajar de modelo”. Grata manera de multiplicar el arte.

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