Seis artistas de Bariloche estarán presentes en BADA 2023

Viviana Dziewa, Soledad Escudero, Catalina Galdón, Natalia Lukacs, Moma Mozetich e Ingrid Roddick participarán de la Feria de Arte que conecta sin intermediaciones a creadores y creadoras con el público.

Entre el jueves (24 de agosto) y el domingo se llevará a cabo en Buenos Aires la Feria de Arte Directo del Artista (BADA 2023), con la participación de 311 artistas “consagrados y emergentes”, según informa la página web del acontecimiento. Integrará grupo tan extenso una sociedad artística de seis barilochenses: Viviana Dziewa, Soledad Escudero, Catalina Galdón, Natalia Lukacs, Moma Mozetich e Ingrid Roddick.

Como su nombre indica, durante la realización del cónclave las y los expositores “tienen la oportunidad de conectarse directamente con el público, que podrá adquirir obras de arte de una manera fácil y directa”. BADA se propone acercar “el arte a la gente demostrando que todos podemos ser coleccionistas”. El acontecimiento tendrá lugar en el predio de la Sociedad Rural Argentina, en el barrio capitalino de Palermo.

“Revolucionamos el mercado del arte. BADA es la democratización del arte”, proclaman los organizadores. “Un lugar donde comprar arte es fácil, directo y accesible. Una propuesta innovadora que demuestra que el arte es para todos. Un concepto de venta, en donde el público se involucra con el artista y la obra de una forma única y personal”. Allí estarán las artistas de esta ciudad, para cumplir con ese cometido.

Tocó que Ingrid Roddick hiciera de portavoz espontánea, ante las inquietudes de El Cordillerano. Junto con sus colegas, conformaron un colectivo que se denomina Iceberg Patagonia. “Nos pareció una buena metáfora para la escena artística de Bariloche, en la que hay muchos artistas, pero no todos somos visibles al mismo tiempo. Hay una parte del iceberg que queda a la vista, aunque hay muchos artistas que siguen produciendo y trabajando”, comparó.

Obra de Viviana Dziewa, de la serie "Tormentas".

Como acontece con las grandes masas de hielo, “a veces sucede que el iceberg gira y algunas artistas están mostrando y haciendo visible la escena artística. Es un proyecto que puede ir cambiando, al igual que los artistas que están en el proyecto”. En 2022 la colectiva obtuvo una beca del Fondo Nacional de las Artes (FNA) para finalización de obra. “Nos ayudó con algunos gastos”, compartió Ingrid, ya desde Buenos Aires.

Las artistas también forman parte de la Red Cuero, “una red patagónica de gestores, artistas y galerías, desde La Pampa a Tierra del Fuego. Tenemos una página de Instagram, donde los espacios fueron cargados, contando brevemente de qué se trata cada uno. Es un espacio de contención, de sostén e información. La idea es ayudarnos entre nosotros con lo que podamos para ir visibilizando el arte de Patagonia”, añadió la artista.

La Red Cuero dice de sí misma: “Históricamente se piensa a la Patagonia como una región total: homogénea. La experiencia nos señala que hay muchas patagonias (sic); es decir, especificidades que hacen que cada escena artística tenga su particularidad. Geográficamente es una región que abarca grandes distancias, lo que nos ha llevado a trabajar con una gran desconexión entre nosotros. En pandemia, a partir del confinamiento obligatorio y gracias a las posibilidades tecnológicas, surge CUERO, un espacio autoconvocado, de encuentro entre gestores independientes de toda la Patagonia argentina”, afirma la carta de presentación.

“Me interesan la forma, la materia, las texturas, lo escondido y el misterio que contienen”, dice desde la página del BADA Catalina Galdón. “Buscar y encontrar objetos, cosas, imágenes que jugarán en un collage de superposiciones de historias y transparencias”, añade por su parte, Viviana Dziewa. En tanto, “sentir en piel y en espíritu es lo que intento transmitir en mis performances. Los aromas, las texturas, todos los sentidos en alerta mientras me sumerjo en el bosque, recorro la estepa o trepo una montaña”, proclama Soledad Escudero.

Natalia Lukacs compartirá en el BADA “naturalezas muertas realizadas con lápiz y acuarelas sobre papel. Mostrar una imagen donde las partes se relacionen por la variedad de texturas, sin contornos nítidos, que se genere una lectura dual de la pintura, abstracta y realista. Los objetos representados se revelan lentamente. Pasajes y contrastes se alternan en todo el plano dando la sensación de movimiento”.

De sí misma, dice Moma Mozetich: “trabajo en un imaginario que me constituye. Sin inocencia, doy testimonio de la fragilidad y de la existencia a través de mi relato visual. Una mujer con las manos en la tierra, caminante de la montaña, territorio que habito. Respiro, pinto y dibujo para recordar que estoy aquí y ahora”. E Ingrid, señala: “el entorno me produce curiosidad y me estimula. Busco investigar formas de entenderlo y representarlo. Es importante cómo nos afecta y cómo somos y estamos en él”. Las integrantes de Iceberg estarán en los stands 188 y 190. Hay que correr la voz.