Fran De Médicis presenta “Sencillo” por Instagram

Como muchos de sus colegas, el cantautor asume que para continuar con el trabajo de la música, hay que valerse de las redes sociales y las plataformas digitales. Canciones de autoría propia de sonido diferente y reflexiones universales.

Para festejar la reciente publicación de su EP “Sencillo” en YouTube, Fran De Médicis lo hará de nuevo. Después de una primera experiencia que concretó el mes pasado por Instagram Live, el cantautor reincidirá el próximo domingo desde las 20, por la misma red social. El flamante mini álbum reúne composiciones que se originaron en diversos momentos de una trayectoria que no es larguísima, pero tampoco empezó ayer.

“La publicación no es consecuencia de la pandemia en cuanto a las composiciones o la producción de las canciones pero sí en la intención de legitimar la actividad”, confió De Médicis en charla con El Cordillerano. “Durante todo este tiempo de estar en casa y verme en la imposibilidad de salir a trabajar, es decir, de salir a tocar y hacer presentaciones -inclusive yo toco mucho en la calle-, las inquietudes fueron buscando otros lugares por donde sacar todo de adentro, como hacemos cuando hacemos arte”, enmarcó.

En esa búsqueda, “me encontré con estas grabaciones, tres o cuatro canciones que son composiciones del año pasado y otras que son de algunos años más atrás”, mencionó. “En realidad, las grabé en diferentes momentos y lugares de maneras más o menos precarias, con los recursos que había a mano y con la ayuda de mis amigos: el Toga Cataldo, Wilo Villasante y Darío Del Real”, enumeró el músico. “Ellos fueron los que me grabaron y en el caso de Pablo Cataldo, fue en muchos casos el arreglador e instrumentador y prácticamente el productor”, resaltó.

Los mencionados son importantes para la vida del también poeta. “Ellos fueron mis compañeros de ruta durante muchos años, tuvimos una banda de rock en Buenos Aires y seguimos muy hermanados por la música, así que cada vez que nos vemos aprovechamos para dejar algún registro de lo que hacemos”, informó. “Entonces, fui juntando pero después pasa que uno se pone perfeccionista y dice: esta toma de voz podría ser mejor o este arreglo lo haría diferente… La verdad, nunca llega el momento en que uno está completamente conforme con lo que hace, por eso siempre ayuda la mirada externa, que en este caso fue la de mis amigos que hicieron la producción a nivel producto artístico”, insistió.

Sucede que “cuando yo hago las canciones, son una melodía, una música y una letra. Después, llevan todos esos adornos que son la producción musical. Si fuera por mí, viviría eternamente arreglando una misma canción pero por suerte, delegar trajo que las canciones tengan una cierta forma de conjunto, si bien hay diferentes instrumentaciones. Creo que conceptualmente logran un sonido homogéneo. Esa es la historia”, redondeó.

Legitimidad

En definitiva, “Sencillo” tiene que ver “con legitimar mi historia como cancionista y darme cuenta de que hace un montón de años que hago canciones y que no había registro en ningún lado. Entonces, hoy por hoy, quiero entrar también en estas nuevas formas del mercado cultural o artístico, como las plataformas de streaming y toda esa vuelta, donde de golpe está la discoteca mundial de la historia en una aplicación de tu teléfono. Busco sumarme a ese ciber-cosmos de la música”, apuntó.

Para De Médicis es difícil encontrar un hilo conductor entre los seis temas porque “todo fue registrado en diferentes etapas, pero hay una frase de Gustavo Ceratti -de quien no soy particularmente fan- que me gustó mucho en una entrevista que escuché: las canciones siempre hablan de lo mismo. El amor, la soledad, la muerte, la revolución, la naturaleza humana… Los grandes temas en los que siempre pensamos y sobre los que filosofamos”.

Además, “creo que el significado de cualquier obra se completa con la contemplación, o sea, hay algo del espectador que es necesario para que eso tenga una parte de verdad”, sumó el músico. “Si tengo que darle un sentido conceptual a esta obra, creo que me define a mí y a mi percepción del mundo, entonces los temas que se tocan tienen que ver con la sencillez. Por eso elegí ese nombre y por eso la tapa es una pintura de mi hijo”. Aquel común denominador “tiene que ver con la fragilidad, con la simpleza, con la búsqueda de revelarnos de… desde un lugar vulnerable. Eso es lo que intento en mi viaje como artista”, proclamó.

En la cita del próximo domingo, “voy a estar tocando Sencillo entero más otras canciones de mi autoría, así que va a ser como una especie de repaso”, anunció. “Voy a cantar algunas que hice ahora, en cuarentena, y otras que salí a cantar hace bastante tiempo con Libertonia, mi banda de Buenos Aires. También va a haber un pequeño homenaje a los amigos que me ayudaron a publicar el álbum, que también son músicos y componen, entonces voy a tocar algunas canciones suyas como devolución y agradecimiento”, explicó.

Hombre del escenario e inclusive de la calle, al tocar vía redes sociales “la experiencia es extraña. El mes pasado hice una transmisión, un poco con la intención de adecuarme a esta nueva normalidad y las nuevas formas de trabajo. Otro poco también por insistencia o recomendación de colegas que ya lo estaban haciendo y me decían de probar. Lo hice y la verdad, terminó siendo bastante satisfactoria, si bien en un principio hay un montón de vueltas muy extrañas, como estar en casa tocando, que en realidad es una situación cotidiana, pero sabiendo que del otro lado de los teléfonos hay un público”, ilustró. Como ya dijimos en El Cordillerano, paradojas de la época: a través de esos celulares puede congregarse más gente que en cualquier sala de Bariloche. Así de “Sencillo”.

Tirar un corazoncito

“Siempre digo que hasta en los lugares más hostiles, escuché al menos un aplauso y eso no pasa, aunque hay otro tipo de interacciones: la gente te saluda, te tira un corazoncito y otras formas de interacción que el público también adquirió”, describió Fran De Médicis. “Lo digo también como público porque no dejamos de consumir arte: yo vi el recital de (Jorge) Drexler de hace unas semanas, más otro vivo de Sofía Viola… Son las formas de la nueva normalidad y debemos adecuarnos”, admitió.

La extrañeza también consiste en “estar absolutamente solo en todo momento, porque el salir a tocar tiene el condimento de la previa con el público y los colegas, también al after donde cenamos con el resto de les músiques (sic). Eso no está sucediendo y se extraña mucho, pero son nuevas formas de trabajo y como tal, lo estoy haciendo a la gorra. En mis perfiles de Facebook e Instagram van a encontrar una página donde la gente puede contribuir económicamente para poder seguir sosteniendo nuestras vidas con esta actividad que elegimos”, resaltó el músico. Al igual que el teatro, la danza, los títeres y tantas otras disciplinas, la música es entre otras cosas, también un trabajo.

Adrián Moyano