King JaiJa tiene EP en las plataformas digitales

El músico grabó su segunda obra en el Super Loop Estudio de Buenos Aires, bajo la mirada de un reconocido productor. Cultura reggae con matices barilochenses.

Del barrio Omega a las plataformas digitales. King JaiJa se afirma como “artista de los barrios” pero ancla su propuesta en un subgénero musical que nació en la lejanísima Jamaica hace medio siglo, aproximadamente. Desde el viernes está disponible en el universo virtual “Tónico”, su segundo opus. Se trata de un EP de solo tres temas pero que ofrece el plus de haberse grabado en Buenos Aires bajo la mirada atenta de un productor especializado.

JaiJa no se dejó amilanar por la nieve que todo complicó en los últimos días y se arrimó a El Cordillerano para compartir la buena nueva. “Tengo un segundo disco, el primero era de 2015 y al nuevo lo saqué el viernes pasado. Es un EP con tres canciones que se puede encontrar en las plataformas digitales, un trabajo profesional que grabé con músicos invitados y un productor reconocido en la escena reggae: Gaspar Om. Ahora tengo que darle difusión al trabajo”, avisó.

Un tanto en broma, otro en serio, un gran guitarrista afincado en esta ciudad le decía años atrás a este cronista: “en Bariloche hay más rastas que en Jamaica”. El dinamismo y agitación de la escena reggae era notable hace una década pero al parecer, la dimensión se achicó un tanto en tiempos recientes. “Se redujo un poco a la hora de conseguir espacio donde genera eventos y presentaciones porque músicos reggae hay muchos”, balanceó King JaiJa.

Según el músico, “hay chicos que están tocando pero no estamos quizá consiguiendo lugares para hacer shows”, concedió. “Años atrás estuvo más movida la escena de reggae, de hecho yo también participo de una productora, Sonido y Cultura, con la que realizamos varios eventos y dos años atrás trajimos un artista jamaiquino: Culture Brown. Venimos a full”, replicó. Sin embargo, la merma de locales es un dato.

De las múltiples variantes del ritmo, el vecino del Omega se para “justamente, en el dance hall, un género que nace del reggae, también en Jamaica. Ese es el estilo que yo hago, medio parecido al reggaetón pero más original. En el show, básicamente es un DJ con las pistas instrumentales, yo con el micrófono y tengo dos bailarinas. Ese es el show que hace King JaiJa en los escenarios”, ilustró sobre su propuesta.

Al nombre artístico “lo elegí porque King es rey. Yo me acerco mucho al reggae gracias a la cultura rastafari, que nos enseña que cada uno, hombre y mujer, somos reyes y reinas de la creación. Entonces, yo soy un rey”, proclamó Julio, tal su identidad real, valga la redundancia. “Y JaiJa es un apodo de barrio que vengo arrastrando de niño, entonces queda King JaiJa”, remarcó.

Más bailable

Entre las dos producciones discográficas de su factura “hay una diferencia. En el primer disco hablaba un poquito más de la cultura rastafari, de Dios y de la hermandad pero este quizá es más bailable, más abierto a todo el público, no concentrado solo en un público, sino ampliando un poco más hacia la música que es más bailable. También hubo una diferencia a la hora de grabar y componer los instrumentales, hay un crecimiento en el segundo disco y eso también está bueno”, resaltó.

Ante las disyuntivas civilizatorias que angustian a una proporción considerables de la humanidad, la cultura reggae ofrece “lo de siempre. El reggae se enfoca en el respeto, en la unidad y en el trabajar juntos, en darnos un poco de aliento, de esperanza para la gente en los momentos malos. El reggae le dice a la gente que sonría a pesar de los problemas y que la pase bien. En estos tiempos que son muy difíciles, hace énfasis en que la gente se divierta, no tanto cantando canciones que tengan que ver con los problemas, sino en despejar un poco la mente, disfrutar de la vida, escuchar un reggae o dance hall. Eso es por lo menos lo que yo traigo con este disco, un poco de despeje de mente”, señaló.

La proveniencia de sectores populares marca huella. “Sí, claramente. Soy un artista del barrio, eso dicen muchos y represento a la gente de todos los barrios. Tuve la gracia de tocar en casi todos los barrios de Bariloche y en el Carnaval varias veces, así que me considero un artista del barrio y se nota que mi música es de barrio”, aseveró King JaiJa.

La nueva obra “se llama Tónico, un EP que tuve la gracia de trabajar con el productor que te decía antes, muy reconocido en la escena nacional del reggae. Es como un golazo para el reggae de Bariloche, que un artista de acá esté trabajando con ese productor, uno de los más conocidos. Pero desde el principio, cuando empiezo a componer las canciones, estoy rodeado de artistas. Gracias a Dios, tengo la chance de poder viajar y compartir con diferentes artistas en diferentes puntos del país”. Un poco de calor caribeño que emana desde el Bariloche profundo.

Hay que meterle

Como consecuencia de ese peregrinar, “cuando grabamos el disco tuve la gracia de conocer varios artistas y músicos, una experiencia nueva para mí porque el primer disco es más digital, todo más de compu. Este también tiene sonido de compu, pero además bajo, baterías, coros… Es un trabajo más completo. Participaron músicos de Buenos Aires porque el disco se grabó allá, con artistas que trabajan con Aztecas Tupro y otras bandas, que grabaron los instrumentales. La verdad, es un trabajo muy lindo, yo invito a la gente que lo escuche porque suena muy bien, está registrado en SADAIC y también lo veo como un ánimo para los artistas: se puede sacar un disco en estos tiempos. Si bien este es un EP de tres canciones y cuesta mucho, se puede. Este es también mi consejo para la juventud: hay que seguir metiéndole, porque lleva su tiempo pero todo se cumple”, afirmó el músico.

King JaiJa todavía no tiene fecha de presentación para “Tónico” porque “en este momento está bastante complicada la escena, cerraron algunos lugares donde solíamos tocar en Bariloche. Este verano tuve la gracia de estar dos veces en Chile: en Osorno, en Viña del Mar y en Santiago. A fines de mayo y principios de abril estuve en Buenos Aires: San Telmo, Guernica, Escalada… Esas fueron mis últimas fechas oficiales pero siempre estamos ensayando”.

Lejos de contentarse con el reciente registro, “también estamos trabajando en un video clip sobre uno de los temas de este disco, buscándole la vuelta, ya que no se puede tocar. Pero siempre ensayando porque uno nunca sabe cuándo se puede prestar la oportunidad de presentarse en vivo. Tengo una fecha el 8 en los kilómetros (Biblioteca Aymé Painé), me invitaron hace poco, justamente para presentar el disco. Pero no es la presentación oficial, es un evento en el cual me hicieron un huequito para poder cantar”. Algo es algo.

Adrián Moyano