Dos artistas del grupo Aluminé invitan a recorrer el mundo del batik

Adriana Zidar y María Nora Mancilla, integrantes del grupo Aluminé, están realizando una muestra de batik y acuarelas en el SCUM, que estará abierta al público hasta el 14 de abril inclusive.

El batik es una técnica milenaria que tuvo su apogeo en nuestra ciudad hace más de 20 años, pero poco a poco los artistas que la utilizaban se han ido alejando y actualmente, llama la atención cuando se anuncia una exposición de este arte.

Zidar es barilochense y hace 25 años participó de la creación de Aluminé. En diálogo con El Cordillerano comentó que “desde sus inicios nos unió el batik, en esta muestra recién agregamos acuarelas, técnica que manejo desde hace seis años”.

Se trata de un grupo de mujeres egresadas de la Escuela Municipal de Arte La Llave, que luego tomaron vuelo propio inclinándose más puntualmente hacia el paisaje. “La técnica es originaria de Indonesia, donde se aplicaba básicamente en la vestimenta, para dividir las distintas castas y lograr así una distinción más evidente” detalló. Cuanto más elaborado era el bátik relacionado a la calidad de las telas, más se marcaba la diferencia social a simple vista.

“Antes se utilizaba el Tjanting, una especie de ollita donde se vertía la cera caliente, con un piquito con el cual realizar los trazos sobre la tela, nosotros utilizamos pincel ancho y cera de abeja”.

Eso se caliente a determinada temperatura, se introduce el pincel en ese aceite y con eso se van pintando todas las partes del dibujo que no se quiere que penetre la anilina, “cuando uno sumerge la tela en el primer color, toma solo lo que no fue cubierto de cera y luego se deja secar para reiterar el proceso con los otros tonos”.

Es un proceso que indudablemente, lleva su tiempo, por lo que quizás, se trate de una técnica dejada en el pasado porque la paciencia es fundamental para que el resultado final sea el esperado. “Depende de la cantidad de teñidos, si se le dedica muchas horas diarias, en una semana puede estar finalizado, el secado es al aire libre y depende también del clima” comentó. La cera de abeja la adquieren en Chile o a productores locales de miel.

Dentro del ambiente local son contados con los dedos los artistas que se abocan al batik “a veces la gente quiere finalizarlo de manera inmediata y eso es imposible, entonces se vuelca a otras técnicas como acrílico o acuarelas”.

En realidad las acuarelas y el batik son similares en cuanto a que no dejan margen de corrección, una vez realizado es imposible modificarlo. Zidar prefiere como motivos los paisajes y se empeña en que sean cada vez más reales, “es complicado pero se logran cosas muy lindas, la transparencia resalta el dibujo”.

Todos los trabajos que componen la muestra en el Salón de Usos Múltiples de calle Villegas y Moreno están a la venta, “los que más compran batik son los extranjeros, conocen y valoran una técnica que cada vez es más escasa”.

Luego de su paso por la escuela de arte, continuó su camino de manera autodidacta, “en realidad sigue siendo prueba y error y en base a eso sigo aprendiendo, es importante manejar la temperatura exacta de la cera, si está fría queda una capa que no penetra en la tela y si está excedida se expande, eso te da determinados detalles al cuadro”.

Estas dos artistas tienen la hermosa costumbre de exponer una vez por año desde 1996. En la muestra se puede apreciar una gran variedad de obras, rostros, paisajes, plantas o animales, que con formas y colores recrean lugares inimaginables. El craquelado único que solo el batik es capaz de lograr, de la mano de dos artistas de muy buen nivel.

Susana Alegría